室外拍摄运动场景的时候，也可以利用闪光灯的凝固效果配合慢速快门来拍摄既有拖影又有凝固瞬间的照片。
(光圈f/6.3，快门1/160秒，ISO100，580EXII位于机顶)
双灯拍摄的话一般是，一灯作为主光，另一灯作为填充光；还有一种情况是，一灯作为主光，利用自然光作为填充光，而另一灯作为轮廓光。
(双灯，一主光，一轮廓光)
Q：对于一些摄影爱好者来说多灯布光算是一个难点，在使用多支原厂外闪，有哪些比较典型的补光方式可以※※※※※？
A：要用到多少个闪光灯视拍摄的主题而定，并非是灯越多越复杂越好，有时候单灯反而是最佳的方案。而多灯布光的变化非常之多，针对不同的拍摄对象（肖像、环境人像、室内装潢等）有不同的方式来布光，可以说没有定式，初学者如果胡乱尝试，很容易摸不着头脑。但并非是练习布光就无从下手，初学者练习布光的时候，始终要明白一个基本原则：光线到底给我们带来了什么？为什么我们需要这样的光线？
总的来讲，照片是平面的，是二维的，但光线给二维的照片带来了立体感，。这种立体感是通过物体表面的高光到阴影的过度所呈现的。比如我们在白纸上画一个圆圈，我们无法判断它是什么，它有可能就是一个圈，或者是一个球，或者是一个洞。但如果给这个圆圈加上高光、阴影和中间调，我们就能看出它是什么。这就是光线所带来的立体感。其次，光线会影响观众的情绪，金色的阳光总是给人温暖的感觉，而绿色的光在自然界很罕见，所以绿色的光线多用来渲染恐怖的气氛。
就具体的拍摄对象来说，如果是拍摄肖像，一般需要考虑三种经典的光线：主光、填充光和轮廓光。主光用来给人物一个基本的照明，并且带来了最主要的立体感；填充光用来填充主光照射不到的地方的阴影，一般来说，主光和填充光的光比是2：1或3：1，这样使得人物表面有高光和阴影，而阴影又不会太浓重。如果主光和填充光的光比是1：1，那么光线太过均匀，人物就失去了立体感；轮廓光给人物的边缘一个勾勒，使其和背景分离，这样人物在画面中会更加突出。
(人物的左侧是主光，右侧是填充光，右后方有轮廓光)
(上图拍摄花絮)
环境人像顾名思义，人物处在一个大的环境中，人物和环境的相互关联成就了一张照片。拍摄环境人像注意要让环境为照片加分，而不是分散观众注意力的部分。
