Q：超广角镜头总能为画面增添冲击力（如佳能 EF 11-24mm f/4L USM），但在构图上也较难把握。在这方面您有什么心得吗？
A：下面几段讲述广角构图的文字摘自我的新书《极致之美 – 云漫的风光摄影手记》，希望能对大家有点帮助。
广角构图非常考验摄影师的功力。如同一个指挥面对一个庞大的交响乐团，一个摄影师一定要有能力来合理和有序地安排和调度每一个构图元素，才能避免画面的混乱。除了使用我们已经讨论过的基本构图方式（如利用主体、引导线、呼应关系等）来经营组织画面之外，广角构图有一个十分独特的构图手段，就是通过前景、中景、远景的和谐安排和自然过渡，来营造出层次感和立体感。远景一般是拍摄现场的大型地标，如最吸引人的一座雪山，或是一棵外形完美的大树。前景则是最能吸引摄影师的细节，如鲜花、奇石、流水等。画面中常常需要中景（如倒影）来完成从前到后的过渡。在这几个要素里，前景是重中之重。广角镜头在风光摄影里的最主要的作用之一是强调前景，拉开前、中、后之间的透视距离，建立视觉纵深感。
一般来说：
※整个画面场景的大小，还有远景的大小和位置，是由镜头焦段和角度来决定的。在大场景里，机位移动哪怕是几米或几十米，对远景的影响可能都很小。
※中景的大小与多少，一般多由三脚架的高低来决定。
※前景的大小和位置，是由镜头到前景的距离和高度决定的。距离越近，前景在最终画面里就越大。当相机离前景很近的时候，机位高低或位置相差几厘米，对构图就会有决定性影响，正所谓失之毫厘，差之千里。
这样的前景- 中景- 远景构图方式，绝不是少数前辈摄影师平白无故编制出来，然后逼迫初学者遵守的八股条文，它是由广角镜头的透视本质所决定的。我们可以设想一下下面的场景。一个初学摄影的爱好者，来到一个雄伟的雪山脚下，看到了远处高耸的尖峰，和脚下点缀着朵朵鲜花的由火山碎石组成的山坡。他本能的反应，可能是打开三脚架，把相机架设到人眼的高度，然后用广角镜头，把周边的一切美景，全部收入画面。但这样的拍摄方法会导致两个非常严重的问题。第一就是这样的照片，采用的是最典型的旅游者视角，没有技术含量，没有自己独创的艺术风格。同时在现场的几个摄影师，或者是用手机拍摄的普通游客，用这样的方式拍摄的场景几乎都一样。别的时间段来的摄影师，用这个办法拍摄的照片，构图也依然十分类似，不同的可能只是天上云朵的色彩和形状而已。
《远山的召唤》，美国阿拉斯加州一个非常偏远的高山之上。佳能 EOS 5DsR 机身，佳能 EF 24-70mm f/4 L 镜头；ISO 100，f/13，0.5秒
第二个问题则是更致命的构图缺陷。由于广角镜头和人眼在透视上的本质性差异，它会在画面中形成一个巨大的毫无趣味、充满碎石的空白前景。那些在现场让你赞叹不已的鲜花，在画面中变成了一个个微不足道的彩色色点，点缀在前景之中。从风光摄影艺术的角度来看，这样的前景大面积空白的构图，绝大部分情况下是毫无意义的。
但是如果我们改变一下看世界的方式，把三脚架收到最短，然后让相机的镜头尽可能地贴近几株野花，让它们充满整个画面的下半部，那么最终作品的效果就彻底改变了。整个画面的前景会变得非常丰满，恍如无边的花海，美不胜收，虽然实际现场的花儿远远没有这么密集。
