广角拍摄现场气氛
光线投射
超低角度仰拍
Q：舞台摄影中曝光控制是非常重要，舞台上光线千变万化，十分复杂，且被摄人物是运动的，如何设置自己的相机能够达成这一目的？前边谈到舞台比较复杂的一来是人物的运动，二来是就是光线复杂，这样的色调就十分重要了，那么白平衡我们如何来设置？
A：的确，演唱会时的灯光变幻迅速，摄影师只能去适应台上的变化，相机各项参数在整场两三个小时的演出期间不变动是不可能的；我一般使用M档（另有AV、TV档根据个人喜好可选）模式，以使用俗称“爱死小小白”的70-200mm/f4 IS USM为例，光圈全开，在拍摄歌剧交响话剧等演员动作较慢、灯光比较稳定的演出时，多设置为1/125S左右快门、-2/3档左右曝光、400左右感光度，色温校正手动设置白平衡即可；在拍摄芭蕾、舞剧、演唱会等演员动作较快、灯光忽明忽暗、背景炫丽不断变化、常伴有跳跃画面的演出时，通常设置为1/200S至1/400S快门、-1档左右曝光、1000至5000的感光度、自动白平衡即可。有必要指出，拍此类演出最好养成拍后及时回放的习惯，因为台上的演员一个动作、一个表情是不可能为你长时间保持的、是否会重来一遍更不是摄影师能控制的，拍后立即看一下回放，不满意的话迅速调整一下参数立即重拍是很正常的，有的摄影师在某个精彩画面来临时，一激动，一通猛拍而没注意灯光的变化，等画面结束人走了，再看回放，傻了…… 。我一直很注重色彩的真实还原，避免过多的电脑后期破坏了现场影像原有的气氛，在自动白平衡这点上EOS 5D Mark III表现非常不错！能准确地还原色彩、应付多大多数的灯光场景，我感觉还是比较满意的；而且相比较之前使用的同品牌某款非全幅单反相机，为保证画质，感光度一般不超过1600，EOS 5D Mark III可以高至5000、6400依然可以放心使用，的确极大地方便了我的舞台摄影的创作！
