各位好，今天咱们依然先扯几句闲篇儿。
好莱坞对于电影最大的贡献在于将电影类型化。西部片、音乐片、※※片、科幻片、战争片、惊悚片等等。分类最大的好处在于，各自按各自的规律玩儿，各自讲各自的故事，并且各有各的评判标准。既有利于生产（摄制）、也有利于销售（院线），更有利于消费者（观众）选择。我觉得聊摄影也应该分类型聊。荷赛等影赛中的单元，基本上就是类型。其实，摄影术登场伊始就与类型密不可分。摄影术发明后没几年，就出现了一本叫《藻类目录》的类型图片画册。二十世纪初，被称为面孔收集者的德国人奥古斯特.桑德是一位商业肖像摄影师。他于1929年出版了一本肖像画册《时代的面孔》，对后人影响很大。 他把当时的人们分成七个社会类别来拍摄表现，被视为早期的类型摄影。
下图是桑德拍摄的著名的《面点师》。
社会与摄影发展到今天已无比繁杂多样，岂止几个门类流派所能涵盖得了。但与电影业相比，平面摄影单薄了一些。常见两个摄影师起了争执，结果发现，一个聊的是”※※”，另一个聊的是”文艺”，天上一脚，地上一脚，想共振也难。所以，泛泛的聊摄影比较麻烦，而按照类型来聊天儿不失为一个好方法。循着这个思路，很多不同类型、不同理念的摄影师就能够友好平静的互动交流，保持长久良好的关系。
好了，冰山的一角，一个巨大的话题，就此合上。这一节我们要聊的类型是闪光灯与人像。话题虽然小，但却是我们每个人能够触及到的。上节的环境人像里已经牵扯到了闪光灯的元素，这节咱们直接分享几个拍摄案例。
原帖地址：《王小宁聊人像摄影 | 第四期 |闪光灯在人像拍摄中的应用》
