从质量上说，照片和照片之间经典、漂亮的摆姿和动人的表情差别可能不会很大，但摄影师们创造这些效果所使用的策略往往大不相同。下面就是其中的一些。
观察拍摄对象
提姆.凯利是美国最著名的肖像艺术之一。北美地区所有的专业组织都承认他属于最优秀的摄影师之一。
他在谈到拍摄过程时说，在你把注意力转向安装胶片时，你不妨瞥一眼你的拍摄对象，他此时可能完全表露了自我。这个稍纵即逝的瞬间就是凯利工作室，著名的“第13张胶片”――基本用不上的那张胶片（指能够提供12张左右胶片的哈苏胶卷盒）。他现在特别注意拍摄过程中和拍摄间歇的瞬间。
他给学生的忠告是：“在按快门之前”，要注视着你的拍摄对象。他们的自然动作往往会成为了不起的摆姿。”提姆.凯利不指导拍摄对象的摆姿，相反，他只是建议拍摄对象进入“摆姿区域”，然后就由他们自己去做了。这让他抓拍到了一种更自然、自发的感觉。实际上，凯利把他独特的肖像风格称为“捕捉瞬间”，相对于摆姿的肖像，这是一种近乎新闻摄影的风格。
当然，这与肖像摄影师从头到尾地控制摆姿的每一个细节的做法大相径庭。这种种区别有点类似于传统婚礼摄影师与婚礼摄影记者之间的区别，前者90％的照片摆姿属于习惯风格，而后者依赖高速镜头、高速胶卷和记者的直觉抓拍婚礼上的情感。
布赖.金拍摄了这4幅照片，拍摄对象是一个玩得很开心的小姑娘。布赖恩是用音乐和夸奖哄得她露出这些难得的表情的。
