图3-11所示是经过计算法，用复制的绿色通道与原图层的绿色通道进行灰度计算得到的绿色通道明度图，用黑白形式来表达绿色明度的变化。
图中左侧的低饱和度浅灰的绿色影调丰富，过渡流畅，接近自然，衔接得比较自然。而右侧这张高饱和度，中间的绿色浅灰的部分层次减少，灰阶缩短，出现了台阶和断带，与彩色图的结论是一致的。
通过以上这几张图我们可以看出，简单地提高色彩饱和度，付出的代价很大。表面上看起来色彩饱和度是提高了，比较悦目，但是，事实上对色彩、层次、密度以及其中所包含的灰度和补色关系，都形成了很大的影响，带来了无法挽回的损失。下面我们通过实验拍摄，来验证上面的色彩分析。
3-12
图3-12 所示是采用中饱和度拍摄的三面旗帜，包括红、蓝、黄三种主色调。照片色彩灰淡，反差较低，从表面上来看，似乎是一张不及格的照片。数码相机，特别是专业的、准专业的数码相机，拍出来的一般都是这样。
3-13
现在我们提高这张照片饱和度。提高饱和度，无非就是降低原色里边的补色，然后提高明度，减少灰度。那么，色彩比起原来的照片好看了，鲜艳的，醒目了，但是，旗子里边的层次和质感没有了，旗杆也失去了圆柱的立体过渡，成了几个色块，红旗的红色中没有了补色，虽然鲜艳了但是显得假了，色彩已经完全失真了（见图3-13）。
3-14
我们再看图3-14。这张照片我们采取一个正确的制作方法，再将这张图和上面制作失败的那张图作比较。这是在原片的基础上只对色彩饱和度增加了10%左右，不作过度的调整。旗子上的色彩饱和了，关键是旗子上边的影调、影纹的层次都呈现了出来。这是有绸布质感、迎风舞动着的旗子，而不是几个没有生气的色块。红旗的红色中含有15%的青色，正是两种矛盾的补色和原色的组合，形成了真实的色彩。自然界的色彩都是这么合理配制的，没有理由一定要为了鲜艳而去除补色，破坏自然界生动精妙的色彩关系。
3-15
色彩还原的最高境界是原色＋有节制的补色＋合理的明度。
3-16
我们再来看一组照片。在云南的丽江，有一场美丽的舞台演出。观光者都拿着相机在那里拍摄，但是拍出来的照片都糊成了一堆。我在剧院的大厅里面仔细地观看了展出的剧照，也是糊成一片，色彩极度鲜艳而没有层次。我在心里想：是不是他们在拍摄的时候把色彩设置搞错了。我在现场拍摄时，首先是把饱和度设定在高饱和度上，用液晶显示屏回放看一下，色彩和剧照是一样的，红色极度饱和，帽子上的羽毛都成了一堆，分不出层次，服装的层次也完全失真（见图3-15）。对这种色彩极其鲜艳的拍摄对象，为了保护色彩过渡和层次，应该把饱和度设到“低”，用低饱和度设置回放看，色彩艳丽度稍浅，但是层次非常丰富，说明这个设置是正确的（见图3-16）。这是我第一次使用最低饱和度拍摄。过去一般都是使用中低饱和度。我原来一直不解，数码相机为什么要设计“低饱和度”，谁喜欢“低饱和度”照片？看来，设计相机的人完全知道极度饱和拍摄题材的层次保留之道。数码相机的许多功能好像都没有用过，似乎也用不上，这次领教了。
