“在我心里面，宁静的夏天……”经典老歌总是能够经久不衰，成功的影像品牌经历岁月的荡涤后，也会变得越来越成熟。经历了短暂的春天，初夏悄然而至，生活在“水泥碉堡”中的都市上班族最渴望的便是在周末可以外出放松。带上自己的老伙计奥林巴斯PEN E-P3，远离城市的喧嚣，感受初夏的惬意。
和无时无刻不在拥堵中的城市比较起来，郊外的道路，总是能让人心头舒畅，不经意间激发了创作的热情，尽管只是手法生涩的游玩随笔。先简单介绍下今天的游伴——奥林巴斯E-P3，目前PEN系列的顶配机。
奥林巴斯E-P3
奥林巴斯将微单相机取名为“PEN”，难说没有一层深意，凭借小巧的身材、强悍的性能，实现广大“非专”以镜代笔，记录生活的夙愿。PEN系列发展到E-P3这一代，已经相当成熟，随着性能的不断精进，设计也日趋合理，奥林巴斯E-P3采用了一枚M4/3规格Live MOS传感器，尺寸为17.3×13.0mm，有效像素约1230万,并且提供全高清视频录制功能。该机还采用了新一代TruPic VI数字图像处理引擎，最高感光度由ISO6400提高到了ISO12800。作为懒人的选择，E-P3机身安装M.ZUIKO DIGITAL ED 14-150mm f4-5.6镜头，从等效28mm广角到300mm长焦，已经完全可以胜任日常使用的需要了。不过临出门的那一刻，犹豫再三还是带上了自己最爱的那块小饼干——M.ZUIKO DIGITAL 17mm/f2.8，希望它能带给我更多惊喜。
强大微距拍摄 帮助留下初夏气息
经历了春天的洗礼，花草树木渐渐散发出初夏的气息。E-P3拍摄微距特写的能力，给我留下了深刻的印象，在预设情景模式中，选择微距，无需太多干预，即能达成心中所想。
此时，微单相机媲美单反的专业素质发挥了威力，特别是“饼干头”的超大光圈，以等效34mm的焦距，实现了朦胧的背景虚化效果，焦外成像均匀细腻，难怪饼干的粉丝从不缺乏。当然了，饼干虽好，但定焦的局限不可弥补，好在还有职业的“旅游头”ED 14-150mm f4-5.6镜头，以长焦端拍微距特写，景深控制游刃有余，只有消费类DC羡慕的份。
在使用傻瓜机拍摄动植物的微距特写时，笔者曾经遭遇过一种尴尬，那就是对焦太难，如果画面复杂些，多区域对焦系统往往会帮倒忙。难怪奥林巴斯会把E-P3的触摸对焦功能着重强调，多达35个对焦点，在拍摄时可以根据自己意愿移动，这不是指哪打哪么，稍稍动动手指，选择取景框内蝴蝶头部的区域作为焦点，剩下的34个对焦点就放假了……绝对不会出现花瓣纹理可见，昆虫却朦胧一片的糗事。
超高速对焦 小淘气儿 哪里跑！
静止不动的建筑和花草，从来都是最听话的，乖乖的等着大家举起相机，从容的对焦拍摄。不过生活中还有更多动态的精彩，需要眼疾手快的捕捉——前提是相机要足够给力。E-P3的对焦能力，从来都是广大用户津津乐道的。AF对焦点从原来的11点增加到35点，Live Mos传感器的AF对比度采样速率由原来的60fps提升到120fps，实现每秒高达120次对焦检测。与普通家用机比起来，这样的指标堪称豪华。捕获奔跑中的宠物，不安份的宝宝，或者是游乐园里那快乐的一刻，十分轻松。
奥林巴斯E-P3为使用者提供了丰富的“手动模式”，这一点足以媲美堪称专业的单反机身，不过出游不是外拍，她总是随心所动，从不留给我太多取景构图的时间，索性使用相机预设的“运动模式”，施展高速AF对焦的强大威力了，留住拥抱初夏的那份活力。
远离喧嚣 与E-P3一起编织古堡童话
开心归开心，坦率的说，距离城市最近的公园，在节假日，总是那样的拥挤，希望闹中取静的我，果断移师颇具异国情调的教堂。
大约是未到旅游旺季，园中只有三三两两漫步的游客，无形中给喜欢拍照的我，创造了一个不错的拍摄氛围。蓝天、白云、高耸的塔楼，欧陆风情画中不变的主题，以不同的角度去观察、去品味，却能够收获到独一无二的味道。
阳光透过屋顶的玻璃，均匀的洒落在礼拜堂的每一个角落，用快门声打扰这静谧的殿堂，心中的愧疚感油然而生。谁叫自己太喜欢E-P3拍摄建筑时那种低调华丽的韵味呢。
艺术滤镜 在2012年拍出复古味儿
曾经幻想自己是一位画师，能随心勾勒写意的山水，曾经奢望能够成为童话故事的主角……置身绿色环绕的复古欧罗巴建筑群，梦想实现了一半，另一半就要靠奥林巴斯“艺术滤镜”了，融合现场的创作灵感，加入适度的艺术渲染，感觉将完全不同。
泥土中尚未被大自然“融化“的枯叶，树上已经吐出的新绿，“戏剧效果”滤镜下的初夏植物特写，总是能够以恰到好处的颜色渲染，凸显与写实风格完全背道而驰的视觉冲击。个人口味不同，好与不好见仁见智，至少它给习惯白开水的我们一个品尝鸡尾酒的选项。
“戏剧效果”下的建筑，仿佛一幅蜡笔画，晴好的天气下，竟然让我想起了那首俄罗斯民歌的段子“天空依然阴霾，有鸽子在飞翔……”
黑白风格滤镜，在胶卷越来越难冲洗的数码时代，连颗粒感都完美复刻的现代数码成像，未必不是广大黑白控的新选项。
复古风格滤镜的能力也不逞多让，发黄的旧照片，似乎比黑白片更具历史的厚重感。我与潘家园的师傅们没有什么交集，但是如果滤镜能够把彩色照片中充满水垢早已不洁白如玉的喷泉，拍摄出哪怕一点点艺术气息，感受下制造赝品的过程也不坏。
在找复古味道的同时，我并不介意去尝试更多的滤镜……
浓郁色调，让天变得更蓝。
第一次尝试用反转片滤镜拍人像，想不到却得到了意想不到的好效果。
淡化增亮滤镜，逆光控的福音，把一张可能黑掉的片子，拍摄的恬静、自然，又不需要太多的设置和调整。菜鸟时代，最难以控制的就是在大晴天拍照，光线太“硬”，拍出的花朵和美女，都是大黑脸，暗绿的树叶都逼近了墨绿……
柔光效果+闪耀滤镜，这个不用说了，美女的最爱。人物与背景环境都融入到一个空灵、柔美的氛围内，比起后期“磨皮”，节省了大量精力，照片的整体感也被保留了下来。
针孔滤镜，LOMO控的最爱，管中窥豹的感觉。都说摄影是门神奇的艺术，有时要为镜头的暗角伤透脑筋，而有时却又对暗角营造的针孔视觉推崇不已，不同的环境，期待与之搭调的创作风格。选择的天平，还在我们自己的手里。
立体滤镜，挑战感官里空间与距离重建，相机通过虚化特定区域，瞒过了我们的眼睛，一幅标准的作品，突然有种跃然纸上的现货，由近及远，又似乎扑面而来的距离感……
神奇的艺术滤镜，改变的不仅仅是照片的风格，一天的出游之旅中，当发现艺术滤镜的美妙后，多数照片都采用了这种渲染模式拍摄，省去了后期PS的麻烦。不过坦率的说，走马观花，疏漏难免，一些本该出彩的场景，因用错滤镜而悲剧。好在，选择JPEG+RAW记录图片模式下，奥林巴斯E-P3会保留一张没有使用艺术滤镜效果的RAW格式原图，不会担心“整容失败”，尽管我也曾因此后怕不已。
只要不是上课或者约会等待，总会感觉到时间过得飞快，天下间没有不散的宴席，徜徉于绿树与古堡之间，疲惫感悄悄附着在了身上，但是收获的快乐，还有那份宝贵的放松心情，却能支撑我在华灯初上时，返回那喧闹的城市。四个字“意犹未尽”，换掉DC之后，选择E-P3，没有选择后续投入可能是无底洞的单反，迄今为止，绝不后悔。希望在未来的日子里，继续加强和自己“小PEN”的磨合，将它强大的性能充分发挥，帮助我暂时遗忘职场的艰辛与生活的压力，真真正正做回自己。
