1 .再靠近一点
每当你取景、按下快门，然后再靠近一点或许会得到更好的照片。让你的拍摄对象总是充满全幅，这有助于观众理解欣赏。当然了，细节常常比全景更重要。
不断地靠近，直到你确定一张4×6的图片能成功表达你所要拍摄对象。同时，这也是保持你和野生动物等其它对象的最佳距离，要做到胆大心细。
2 .再快一点
如果你的拍摄对象可能会飞走、停止微笑或者以及等得不耐烦了，你要尽快按下快门。平时要多练习更快地拉伸镜头。不要担心要拍很多照片，也不用非要确保所有的按钮都在正确的位置才按快门。
3 .用心构图
即使没有打算卖掉你的图片，你也要努力保持图片的平衡、美感。从某种层面上来说，人们更喜欢这样的照片：所有的元素都处于一种平衡，或者具有一个吸引眼球的兴趣点。
对于初学者来说：
处理好地平线的位置；
裁剪去你不感兴趣的部分；
有意识地让拍摄对象处于你觉得应该的位置，而不是它刚好所处的地方；
运用透视效果，这样所有的线条就能构成一个图形或者把眼光吸引到主要拍摄对象；
运用三分法。
4 .有选择性
找出你真正所感兴趣的事物，并努力得到关于它的最好照片，无论它是动物、人、情绪、文化等等。按照这个思路，就能确保那些能从图片凸显出来的东西不会被忽略。你可能不想像Ansel Adams一样去掉不必要的元素，但你必须意识到这个问题。最简单的方法就是观察图片的边界，修改可能出现的一些东西：不引人注意的电话线、旧易拉罐、扰乱视线的符号或者你的手指。如果让你拍摄旧金山的悬空缆车而不出现一根电话线，这有点让人沮丧。即使如此难办的事，你也可以有多种选择。比如：
用一个特写来描述整体；
寻找一个角度，通过电线将人们的眼光引导到主要对象上去；
随动拍摄，让缆车处于对焦点，而背景是模糊的。
5 . 把焦点放在目标上
尝试用不同的光圈拍摄并检测结果，以体会景深对拍摄的影响。你就会发现，采用更小的景深可以让注意力集中到目标上。这很适合给你的孩子、丈夫、小狗拍照，让拍摄对象从模糊的背景中凸现出来。同样你也会发现，采用大的景深会让远近的东西都能处于焦点。这有助于拍摄迷人的风景照。
6 .尝试不同的快门速度
摄影技术最基本也是很有趣的一个方面就是，你可以让时间慢下来或者捕捉一瞬间。有些场景由于发生的太缓慢我们从没有看到，而另一些场景又发生太快我们注意不到。用慢的快门速度并借助三脚架拍摄漂亮的溪流，你也可以用快的快门速度（1/500或更高）去捕捉移动中的物体。将快的快门速度和长焦镜头结合起来，体育迷可以捕捉到自己所喜欢的跑卫突破最后的防御滑向底线那一瞬间的表情。要掌握捕捉快速动作的摄影技术，你就需要更多的练习。
fjling/摄影
7 .注意光线
顺便说一句，我的意思不是指看向太阳，你也不会这样做。但是有必要注意一下你周围的光线是什么类型的。物体的投影是什么样的？除非你想得到剪影的效果，否则最好背对着阳光拍摄。光线会对你的照片产生怎样的影响？光线能照亮整个物体吗？如果你喜欢物体上的醒目色彩，那就行了。侧光可以增添戏剧性但也可能引起极端的、难以打印的对比度。最后，间接光可以使你的照片更柔和、更美丽。
8 .留心天气看看外面，再决定是否将天空放进你的照片中去。
如果是个阴天，尽可能不让天空出现在你的图片中。这是避免出现沉闷色调的最好方法。你或许会发现，阴天时黑白照比彩色照更合适。当天空很美时，那就赶快拍下来吧。如果你的相机能装滤镜，那就买个偏振器吧。这样你只要运用一些技巧，就能得到这样的图片：明亮的白云衬托着深蓝色天空，丰富的色彩对比度以及其它美妙效果。
9 .保持相机的设置简单化
你可能希望拥有所有的附属功能，以防万一能用得上。如果你能尝试着不总是用它们，而只是作一些大多数情况下能使用的简单设置，这样效果或许会更好。当然，并不是说保持你的相机设置一成不变。选择一个简单的、半自动模式，例如光圈优先，而不是依赖于全自动设置。这样，你就能控制这些基本因素，而不是被它们所左右。你也就不用再对照那150页的说明手册了。
提示：如果你想带一些附件，那就带三脚架吧。这可以解决相机抖动，有助于你得到更美的图片。
10 .胆大一点不要害怕使用错误的背景，或者是那些没有政治倾向的社会政策。
如果你怕给某些人拍照会激怒他们，那就上前问下是否可以拍照。在很少有摄影师去的地方拍摄野生动物时，你要尽可能不影响它们。下面这张照片中，我把我的相机和长焦镜头放在防水布袋中并划船去蒙特利湾（这还是有一定危险性的，小心自己以及相机）。长焦镜头可以让我和水獭保持足够距离，又不可以拍摄到想要的照片。再说一遍，放机智点、大胆点。
就这些了，虽然很基本，但是非常有用。那么现在就出去拍摄吧，从失败中学习，不断寻找乐趣。
