王永辉，工科学士
自由职业20余年
摄影图书优秀作者
人文地理摄影师、环球摄影旅行家
Q：是什么机遇让您决定做一名摄影师？
我没有科班的艺术、摄影学习经历，一直都在自学。1995年跟朋友一起成立工作室开发多媒体软件。这个阶段因为开发工作的需要，接触到了Photoshop、视频、音频、动画处理，而多媒体的内容又需要深度研习大量的电影、音乐，这些对于摄影的帮助远远超过我的想象。
1998年到北京后，进入图书出版领域，做过10年图形图像、视频类图书的作者。与人民邮电出版社的长期合作，让我有机会阅读到大量的优秀摄影图书。因为喜爱摄影，拥有了自己的第一台数码单反相机佳能EOS 350D。摄影基本是靠热爱与激情去坚持，用手中的镜头实现自己心中的一个个小小的愿望，在最初的很长一段时间都是我的乐趣所在。由于一直保持一个较高的拍摄量，机缘巧合，北京摄影器材经营的标杆锐意第一次把我推上了摄影讲堂，而英国Formatt Hitech海泰滤镜则是我的第一家签约厂商，慢慢地顺其自然把爱好变成了工作，成为了一名职业摄影师。
Q：现在常用哪些摄影器材？
多年以来，我一直在使用佳能的器材，在风光和人文题材最常用的单反机身是EOS 5D Mark IV。常用的镜头包括EF 11-24mm f/4L USM、EF 16-35mm f/2.8L III USM、EF 24-70mm f/2.8L II USM、EF 24-105mm f/4L IS II USM、EF 100-400mm f/4.5-5.6L IS II USM。最近一年，EOS R更多的成为了我的主力机身，常用的镜头包括RF15-35mm F2.8 L IS USM、RF24-105mm F4 L IS USM和RF24-240mm F4-6.3 IS USM。
Q：摄影器材的更新对您的创作有什么影响？
我们身处在一个摄影技术大爆炸的时代，跟随技术的进步会带给摄影师更自由、高效的的创作。例如，佳能从EOS 5D Mark III开始具备多重曝光功能以后，我就一直非常喜欢，特别是佳能独特的可以载入拍摄完成的照片参与多重曝光，为摄影师带来了极大的创作自由度，摄影师要做的只是充分发挥自己的想象力。
而全新卡口设计的EOS R的出现，标志着佳能在微单领域创新的决心。RF镜头独有的控制环的出现，显然提升了相机的快速操控性能。触控操作、眼部检测、WIFI控制相机等功能又让摄影变得更加轻松、智能。对于EOS R，我更喜欢的是全画幅基础上的翻转屏幕设计。对于风光和人文摄影，独特的视角对于视觉呈现是一件很重要的事情，翻转屏幕让超低机位和高机位拍摄变得可视、可控、更轻松、更自由。相信在日后的拍摄中，以EOS R为代表的佳能专微，会成为我创作的绝对主力。
Q：您拍摄风光作品比较多，怎样才算是一幅好的风光作品呢？
我经常听到一种说法，风光摄影很多时候不承担社会、文化、生活等信息，是糖水是无意义的，是低级的，只是在那里傻美。在我看来，各种摄影题材并不分什么高低贵贱，拍摄什么题材更多的是源于生活的阅历、机缘和自己的喜爱。
我经常说，想成为一名好的风光摄影师，不仅仅需要熟练掌握手中的器材，以及光影、色彩、构图等影像表现手法，还要努力把自己培养成为半个气象学家、半个天文学家。风光涉及到的题材非常丰富，风雨雷电季节变换、星空潮汐...摄影师所掌握的气象、天文知识越丰富，越能够帮助我们把握时机获得心目中理想的作品。所以说，创作一幅好的风光摄影作品从出发之前就已经开始了，我们需要根据拍摄的主题，对目的地的天气、风力、湿度、雨雪、星空、潮汐、极光等气象条件作出判断，预先做好拍摄规划。然后就是现场元素观察、判断、取舍，并且利用相机完成拍摄。对于后期所需要运用的包围曝光、景深合成等等做好充分的准备。最终，通过后期控制展现心目中的光影、质感、色彩。前期的细致规划、现场的观察判断、后期的精准控制相辅相成缺一不可。风光摄影是个创造性的过程，以自己独特的观察，坚持不懈的努力和熟练的技巧把想象变为现实。好的风光需要把美、意境和情感融入其中。
Q：拍摄风光难免四处奔波，在到一个陌生的地方时，怎样找到合适的机位拍摄？
我们非常幸运的是身处在一个非常容易获取信息的时代。在前往一个陌生的目的之前，我会通过各种途径尽可能增加对它的感性认知。例如，Google map可以看到目的地的地形地貌和一些拍摄点的照片，通过Flickr、视觉中国搜索目的地的也能够看到大量摄影师拍摄的照片。通过马网上搜索等途径，可以对当地的风土人情、旅途点滴更多了解。
搜寻这些照片的目的是在抵达之前，对当地的地形地貌气候状况做到心中有数，在此基础上预想需要使用的器材、附件和表达方式。抵达目的之后，一切都变得不再陌生。摄影师需要做的是，把预先的思考与现场的观察充分结合，把真正独特的、引人入胜的、细致入微的美通过相机展现出来。
Q：对于大多数读者来说，如何能避免千篇一律的旅游照？
每个人都有各自不同的对于旅行的理解，例如，有些人喜欢享受酒店的舒适和诱人的美食，很容易就错过风光摄影最美妙的晨昏光影和色彩。有些人对于相机和镜头不够熟悉，那么就难以去想象将要拍摄的结果并对这个过程做好更精准的控制。更多的游客是喜欢打卡，哪里人多就在哪拍，别人拍什么样就照着拍一张。失去了细致观察、深入思考和情感融入，照片就变成了记录，变得缺乏生命力。
摄影无论是爱好还是职业，都没有捷径可走，想要让照片以较高的水准呈现，对于摄影知识、相机掌控的技术，对于光影、色彩、构图的艺术，对于美的认知和情感的融入，都不是一蹴而就的，我们唯一能做的远离人群、独立观察、打破惯性、融入情感，通过长期不懈的努力和实践，用相机去呈现自己心中的画面。
Q：目前为止有哪些较难忘的拍摄经历？
每个月我都在全球不同的地方拍摄，几乎2/3的时间都带着相机在路上。风光摄影经常会深入不同的自然环境，带给我最大的成长就是——敬畏自然。我遇到牛背山弯道上令人后怕的暗冰、子梅垭口被大风直接吹下悬崖的眼镜、冰岛被巨浪打翻在冰沙滩上、-42度踩入不冻河被水灌满登山靴、高原露营夜降大雨灌满帐篷、身边的影友被马撞晕...，每一个都是能讲很久的故事。风光摄影师是让人羡慕的职业，走遍全球看遍美景。又是一个充满艰辛的职业，更美的风光永远都在更艰险的远方。经历过一切，作为职业摄影师、作为摄影指导、作为领队，我需要做的是做好充分准备、评估风险，尽最大可能保障自己和队友的安全。敬畏自然才能让我们走得更远。
Q：作为一名摄影师，如何保持自己充沛的创作灵感？
创作灵感源于对于摄影的挚爱、对于探索世界的好奇、对于心中梦想的执着，以及自知。坚守专业的态度，潜下心来学习自己欠缺的东西。
Q：目前哪些进行中或者即将开始的拍摄计划呢？
在2020年的春节到来之前，终于迎来了自己最钟爱的冰雪行程。今年的冬季是前往北疆和呼伦贝尔。冬季的北疆是我第一次前往，对于新疆的冰雪、雾凇天鹅格外期待。而-40度严寒的呼伦贝尔已经是第五次拍摄了，对于佳能在这样的温度下的表现我是非常有信心的，电池的耗电量跟我在北京拍摄没什么区别。
即将开始的2020年对我而言，是一个充满挑战的年度，其中有我多次前往又万分钟爱的目的地：冰雪北海道的仙鹤海雕，纳米比亚的人文风光、勘察加棕熊捕鱼、肯尼亚动物大迁徙、冰岛极光、南疆沙漠胡杨、秋季日本红叶。也有我心念念已久的全新目的地：南美百内国家公园、巴塔哥尼亚、智利复活节岛、加纳帕戈斯、博茨瓦纳、津巴布韦、多洛米蒂、西班牙奔牛节、葡萄牙、奇幻格林兰岛、以及色列约旦的人文风情，除了手中的EOS R，更期待在行程中感受佳能下一代的旗舰专微！
