3.增加趣味：关注表达的层面，为环境肖像添加故事性
拍摄环境肖像的照片很重要的一点是传递出相应的叙事信息，这是与单纯的人物特写不同的地方，环境可以交代画面中人物的身处地点，烘托整体画面的基调与氛围，也是为了搭建整幅作品的语境。
光圈：F4.0 快门：1/250秒 焦距：35.0 mm ISO：400 姬卡
我们有时为了让照片更加有内容不至于过于空泛，可以预设出一个虚构的剧情，来带入人物情绪。比如下面这张拍摄于一个舞蹈教室内，设定的主题就是与“舞蹈”相关，而如果只是让模特摆几个简单姿势显然不够真实自然，照片也显得空洞乏味。为烘托照片主题作者选择了推至房间最远的角落记录下整个房间的构造，并让模特真实地舞动起来，再结合舞蹈教室特有的玻璃及镜面等，让整幅画面看起来变得特殊。而拍摄技巧则是借助于EOS 750D的全19点十字型自动对焦及最高约5张/秒的高速连拍，得以实现高精度自动对焦拍摄，从而准确捕捉决定性的瞬间。
光圈：F3.5 快门：1/90秒 焦距：35.0 mm ISO：400 姬卡
4.主体倒置：环境充当主体产生别样效果
在传统思维里，我们拍摄人像照片通常会比较注重人物的姿势、表情等，以人物为主题来进行创作，而为了避免画面的单一性，我们可以考虑“主体倒置”的思维，使人充当整幅风景的“陪衬”，或许会有别样的效果。
比如下面这张，是一次在海岛的旅行中完成的，面对一望无际的大海，我们或许会心生“想要留住它的一望无垠”这样的想法，而单单拍摄大海又略显单调，以海为背景的人物特写也拍了许多，这时，我们选择退后至地势更高的远处并选择镜头广角端进行拍摄，更加把人物与环境融为一体，构图上，因为远处的大海比较平静，如果把人物置于偏左下或偏右下的位置会与整体环境产生一种失衡的感觉，于是选择了将人物放置于画面中间偏下的方位，同时也是突出这种对比之中人物的“渺小”以及“大海”的广阔。我们总是说拍摄人物照片要保留并突出情绪，而我认为，即便在照片中我们看不到人物的面目表情，可当人与风景是那么自然的融入到一起的时候，那种情绪完完全全靠感受就都能体现出来了，与单单人物脸上的某种“喜怒哀乐”所不同的是一种让整幅景象产生诗意四散的情绪。
光圈：F11 快门：1/320秒 焦距：28 mm ISO：100 Silvia Campus
