2、模特引导
我让模特把自己当成一只翩翩起舞的蝴蝶，在阳光下自由飞舞，或想象自己是别人梦中的女神。她希望用怎样的样貌出现在别人的梦中呢？为了强化模特的感受与情绪，我在现场还播放了轻柔的音乐用来营造氛围。也可以让模特跟着一起唱，以放松脸部和唇部的肌肉。
写给拍摄者的建议：
拍摄经验丰富的模特会在拍摄过程中下意识地过度在乎自己的表情、身体曲线，可能还会有太多刻意的肢体动作，所以刚开始我还是让她照着拍商业摄影的节奏和速度走，让她建立信心（但这些照片我都没有采用）。直到一小时后，她开始哼着音乐享受阳光和草地，这时候才是我真正拍摄的时机，表情和笑容也是我最喜欢的。
3、构图与拍摄
拍摄上无需太强调构图，重点是动态神韵的捕捉，因此不需要太在意什么三分身、五分身等人像摄影规则，就算只拍局部或特殊角度都没有关系，只要能拍摄出自然的表情和笑容，就算成功了一大半。如果能把构图范围拉到全景，带入模特全身、影子、大片草地及蓝天，让这四个元素在画面中达到微妙的平衡，也能营造出一点奇幻的效果。我请模特用类似芭蕾的动作踮脚往上跳跃并转圈，把重心提在腹部，维持腿部的伸展并避免过度屈膝。同时进行连续动态拍摄，过程中还要注意跳跃与花树的构图关联，让画面更协调。跳跃动作不仅会让头发和裙摆自然飘动，模特也会在边玩边跳的中流露出自然的笑容。跳跃的难度不宜太高，轻松、自在、开心地点跳即可，没有必要太刻意做作。
