Q：对于大多数读者来说，如何能避免千篇一律的旅游照？
每个人都有各自不同的对于旅行的理解，例如，有些人喜欢享受酒店的舒适和诱人的美食，很容易就错过风光摄影最美妙的晨昏光影和色彩。有些人对于相机和镜头不够熟悉，那么就难以去想象将要拍摄的结果并对这个过程做好更精准的控制。更多的游客是喜欢打卡，哪里人多就在哪拍，别人拍什么样就照着拍一张。失去了细致观察、深入思考和情感融入，照片就变成了记录，变得缺乏生命力。
摄影无论是爱好还是职业，都没有捷径可走，想要让照片以较高的水准呈现，对于摄影知识、相机掌控的技术，对于光影、色彩、构图的艺术，对于美的认知和情感的融入，都不是一蹴而就的，我们唯一能做的远离人群、独立观察、打破惯性、融入情感，通过长期不懈的努力和实践，用相机去呈现自己心中的画面。
Q：目前为止有哪些较难忘的拍摄经历？
每个月我都在全球不同的地方拍摄，几乎2/3的时间都带着相机在路上。风光摄影经常会深入不同的自然环境，带给我最大的成长就是——敬畏自然。我遇到牛背山弯道上令人后怕的暗冰、子梅垭口被大风直接吹下悬崖的眼镜、冰岛被巨浪打翻在冰沙滩上、-42度踩入不冻河被水灌满登山靴、高原露营夜降大雨灌满帐篷、身边的影友被马撞晕...，每一个都是能讲很久的故事。风光摄影师是让人羡慕的职业，走遍全球看遍美景。又是一个充满艰辛的职业，更美的风光永远都在更艰险的远方。经历过一切，作为职业摄影师、作为摄影指导、作为领队，我需要做的是做好充分准备、评估风险，尽最大可能保障自己和队友的安全。敬畏自然才能让我们走得更远。
Q：作为一名摄影师，如何保持自己充沛的创作灵感？
创作灵感源于对于摄影的挚爱、对于探索世界的好奇、对于心中梦想的执着，以及自知。坚守专业的态度，潜下心来学习自己欠缺的东西。
