舞台摄影有自己独特的魅力，不停的光线变化营造了不同的质感，如果你有机会近距离拍摄舞台摄影，那么我可以分享给你一些实用的拍摄技巧和灵感。
光是摄影的基础，而舞台摄影光线变幻莫测，对于摄影师来讲尤其难以掌握，这就需要摄影师平时注意观察总结，在拍摄中对于光线的快速变化做出及时正确的反应并勤加练习。
关键点一：AV档活用，M档辅助
在舞台拍摄中，最常用的曝光模式是AV档，不过在一些特别的场景下，还是需要用到M档精准调整曝光。以下会详细为大家说明。
EOS 80D 光圈F2 ISO3200 快门1/60s 焦距85mm
测光模式的灵活选择同样重要，如果拍摄的主体处于极亮或者深色背景之中，这个时候机内的评价测光很难准确测光，要想曝光准确，就要使用点测光模式。使用点测光时应配合曝光锁定按键或M档，在测光后锁定曝光，然后再构图拍摄。
EOS 80D 光圈F1.4 ISO3200 快门1/50s 焦距85mm
大部分场景，使用评价测光与AV档拍摄就足够了，不过需要拍摄者的眼睛反应要快，扫一眼相机液晶屏就能对画面需要加减曝光做到心中有数。如果使用M档拍摄时，则前后拨轮哪个对应光圈哪个对应快门必须能够快速反应出来，以便可以随时调整快门速度或光圈大小。
EOS 80D 光圈F1.4 ISO6400 快门1/80s 焦距85mm
舞台拍摄时推荐事先将感光度和快门速度设置在一个范围内，感光度不能过高，以免影响画面质量。得益于佳能最新机型的传感器与处理器，控噪水平非常好，因此感光度最高可用到ISO6400，最低则建议设置为不低于ISO800；快门速度也不能过慢，这样才能保证画面足够清晰，因此建议不低于1/80s。
EOS 80D 光圈F1.4 ISO3200 快门1/50s 焦距85mm
拍摄前期，一定要使用RAW格式进行拍摄，推荐使用两台相机拍摄，一台搭配广角镜头，一台搭配长焦镜头。这样做的好处是不用更换镜头，以免耽误时间错过精彩瞬间。
关键点二：严谨的曝光控制。
摄影中的曝光控制极为重要，选定了AV档、M档后按快门就完事了？当然不是！不同的场景，有不同的曝光技巧。
EOS 80D 光圈F2 ISO3200 快门1/100s 焦距35mm
实际拍摄的过程中，要合理的运用场上仅有的道具，比如白色的幕布。相机的快门速度一定要足够快，以免画面虚掉，所以就要大幅提高感光度。比如可以大胆使用到ISO6400，几点情况下甚至可以用到ISO12800。后期RAW的调整会对噪点有一定的控制，光圈保持在F1.4-2.8，保证进光量。
EOS 80D 光圈F1.8 ISO3200 快门1/125s 焦距85mm
逆光拍摄中，用光线勾勒出一个发型光，不仅可以营造立体的画面，也可以让画面的神秘感增加。此时测光模式推荐使用点测光，如果背景是黑色背景，那么要遵循“白加黑减”的曝光法则，大胆的减曝光补偿，不用担心脸上的光线变暗，后期中适当提高高光部分即可。
关键词三：对焦要快、准以及快门声音解决方法
舞台上瞬息万变，因此在没有特殊要求的场馆内建议将相机设置为高速连拍模式（有些演出不允许摄影师使用连拍模式）。如果舞台灯光变化不大，此时推荐点测光或评价测光模式搭配M档，然后将曝光固定下来，并将对焦点设置在黄金分割点上便于构图拍摄，对焦模式则推荐设置为人工智能伺服自动对焦，可以持续追焦在被摄体上。
EOS 80D 光圈F2 ISO3200 快门1/125s 焦距35mm
如果舞台的光影变化很快，那么最好还是选择点测光配合AV档，然后将对焦点放置在中心部位，这样对焦和测光可以同步进行。对焦模式设置为单次对焦，对焦的时候将对焦点放到演员眼睛处合焦，然后快速的移动相机重新进行构图并按下快门拍摄。
EOS 80D 光圈F2 ISO3200 快门1/125s 焦距85mm
单反相机的快门声音很大，会影响到演出。目前佳能最新的相机都搭载了静音模式，所以拍摄前最好先设置为静音模式，这样可以最大程度避免快门声音对舞台的影响。将相机的拍摄方式调至单个长方形+s模式，就可以开启静音模式，甚至还可以连拍。
舞台拍摄要点回顾：优先使用AV档进行拍摄，M档辅助，多使用曝光补偿来控制画面，曝光上注意快门速度、ISO的组合，暗的地方要暗下去，突出主体细节，大光圈镜头多使用F1.4和F2.8,对焦的时候尽可能对在眼睛上，测光模式大多使用点测光，最后别忘了使用静音模式进行拍摄。
舞台摄影是非常考验摄影师功底的，不仅仅是技术上需要做到快，准，轻，也要保持稳定的心态，有耐心，注意力集中，几乎不允许发生意外，因为表演是瞬间的，演员的情绪流露也是瞬间的，技术上一定要熟练使用相机的参数调节按钮，如果你有机会进入舞台的后台，那么就遵循我的拍摄方式去拍摄吧。
