独立资深时尚摄影师，同时成立个人摄影团队
作品多次发布于外媒杂志
2018 年北京摄影协会杰出青年代表
Q：你是什么时候开始接触摄影的，为什么会选择摄影这种形式表达？
2009年的时候，当时还流行玩儿校内网，我想处理掉自己的一批二手衣服，并心血来潮想让我的朋友们当模特拍摄一些即好看又有趣的照片，想通过美化视觉让自己的二手衣服更好的卖掉。事实上也确实证实了这批衣服因分享流量大增而非常容易的就被卖掉了。最后，我发现，大家越来越期待看到更多这样照片的时候，于是就有了“NN’S GIRL”，我也正式踏入摄影的世界。NN是我名字的简称，拥有我风格的女孩也代表了从我镜头下诞生的视觉。摄影是传达视觉最直观的方式，而且我个人特别热衷于色彩，这也是后来我的摄影风格色彩张力很强的原因，我觉得这些能最直观的代表我。
Q：谈谈你对人像摄影的理解，怎样才能说是一张好作品呢？
其实我对人像摄影的理解特别宏观，你拍了一张以人为主视觉的照片我认为都叫人像摄影。在我看来，这个主视觉能传达一些有意义的东西就是好的。每次我拍照的时候我都会跟被拍摄者说，你的胖瘦美丑都可以修出来，但是你的表情、你的感染力，我没办法后期。其实这也许就是我想要的一张“好作品”最基本的要求吧，情绪张力，眼神传达，肢体语言，外在的时装搭配加上环境衬托这些加在一起才会让一张照片看上去更powerful。
Q：你的作品风格很有跳跃性，天马行空，这是受你海外学习经历的影像吗？
会有一定的影响。国外老师不仅不会限制你的思维，更鼓励你去做一些“奇怪”的事。我记得我曾经修过一节“concept”的课，老师出的作业题非常有意思。有一次老师让我们用同一种物品，表达五种不同的视觉画面。我当时选的是一个非常漂亮的蓬蓬裙，我以时尚的手法表现了这个裙子不仅可以做裙子之外 ，还可以做头饰，上衣，甚至像是一大束倒立过来的花束。就在表达第五样视觉的时候，我怎么也想不出来这个蓬蓬裙还能怎么拍了。后来我发现把这个裙子套在暖光的台灯上还挺好看的，裙子是一层层粉色的纱，暖光透过层层粉纱，当时宛如一个小仙子站立在桌子上，我随手又拿了一顶亮闪闪的魔术帽（当时因为修摄影课，所以买了很多道具）扣在了台灯顶上，灯下又放了一本翻开的书。当时我觉得天啊，我创造了一个有生命的小家伙。最后老师果然最喜欢这张，他说这张照片里的主视觉就像是从一部动画电影中走出来的人物形象。“出其不意”也许说的正是艺术创造吧。很多美国的动漫电影为什么那么有想象力，其实就是给了脑子多些思考的时间，想象力在艺术创造中特别珍贵。
Q：你认为摄影和摄影艺术之间的区别是什么？
现在很多人都可以拿着专业相机去扫街，去找※※※※，但我认为摄影艺术正如我上面所说的，就是要拥有想象力。换一种方式说，也可以理解为发现一些独特视角，不光是美，也可以是丑，但是丑也可以丑得很优雅。我上学的时候我们班有一个美国同学特别喜欢拍路上被人遗弃的床垫子，被风刮起来的塑料袋，甚至是荒草丛生杂乱的后院儿，但是通过她独特视角的构图，这些不被人定义为美的事物在被按入快门的那一刻是显得那么平静而美好。就像有的人只会拍一栋大楼，有的人则会构图在大楼整齐而规律的窗户，让照片呈现有趣的几何线条。
Q：在拍摄人像作品时，你有什么特殊的技巧吗？
我在拍摄人像上应该与很多摄影师一样，我会的技巧应该众多摄影师都会。我觉得要说特殊的技巧大概就是我话多吧（哈哈）可能这跟我的性格也有关系。我有很多同行摄影师朋友问我怎么带动被拍摄者的情绪，因为他们觉得他们拍的素人看上去总是有点儿不自然。这也是我之前说的，我更注重的是被拍摄者的状态吧，那么这个技巧就是话要多，要能跟人家聊。我每次拍素人的时候，大部分还是拍摄当天第一次见面，我能在很快的时间内让他们尽可能对着我的镜头放松，必要的时候我会“清场”，就是当我发现这个人还是很难放松下来的时候，我会叫我团队其他人员甚至是被拍摄者随同好友都出去，只有我俩。我会让我的主视觉自然的表现他们最好的一面。
Q：器材与技术同样关键，你在拍摄中常用哪些器材？
我一直用的是佳能器材，除了最开始接触摄影的时候我真的就是用了一个卡片机拍的，第一台正式的单反是佳能EOS 450D 后来是EOS 60D再后来是EOS 5D Mark3. 现在迷恋上了EOS R，哈哈。
Q：目前为止有哪些较难忘的拍摄经历？
其实有很多特别难忘的拍摄经历，我就捡一件最近发生又比较胆战心惊的经历来说吧。那是我和我的团队搞的一次创作，我们瞄上了一家特别具有维多利亚风格的酒店，因为跟我们的主题特别贴切。我们还特地在某知名app里查到底让不让拍摄，发现很多网红打卡后，我们就放心的做了一切准备。从选模特到妆容造型，都非常下功夫。结果，现实总是残酷的。因为我们的模特太帅加上造型太独特，所以在酒店里显得特别炸眼。反正就是拍着拍着就有人过来说不让拍了，最后居然为了躲避工作人员的追踪，我们竟上演了一出“tom and jerry”，第三次被抓的时候我问，为什么我看了网上有很多人来这里拍照打卡，我们就不行呢？得到的答案居然是因为我们造型太...夸张了？我们打了马虎眼就走了，其实又躲起来拍了。第四次被抓的时候对方因为怀疑我们用做商业用途要求我们删除相机里的照片，这次真的快吓坏我的造型师了，我就用拍的是胶片无法删的理由拉着伙伴匆匆而逃。当我们逃到酒店外的花园时，造型师以为我们真的要撤了，我说急什么，外景还没拍呢。当时她快哭了，说别拍了，我们已经拍了那么多好看的照片了万一报警抓我们，到时候要我们删照片就完了。我哈哈大笑，我说放心捏两张就走，最后果然是拍到第五个人朝我们走过来的时候，我们迅速撤离了。这次被我们称做“酒店惊魂记”，模特后来还跟我说“你是我见过最酷的摄影师，因为你乐在其中”。事后我想过，也许我们确实违背了酒店自己定下的规矩，这是我们做的欠缺的地方。但在艺术上，这也恰恰是真的热爱，才会把“惊魂”变成一场“大冒险”去体验。就像热爱滑板的人永远有一群城管警察在他们屁股后面追赶或是斗智斗勇。这就是我们的生活啊
Q：作为一名摄影师，如何保持自己充沛的创作灵感？
关于灵感，我觉得还是多看多体验吧。我经常会去pinterest上看大量的图片巩固自己的审美，也会看很多电影，有很多电影拍得非常漂亮，无论构图还是光影，几乎每一帧都是一张完美的照片。艺术来源于生活，要多观察生活，热爱生活。你总能在吃喝玩乐的时候想到，哇，如果在这里拍一组大片那得多牛啊。
Q：新的一年有哪些进行中或即将开始的拍摄计划呢？
新的拍摄计划一直都在路上，至于哪些拍摄计划，表达中国元素这方面的拍摄想法会比以前多一些。其他的就像我前面说的，也许就从我跟朋友聊天的时候，亦或是睡一觉醒来，我就有新的点子了。
