色影无忌有幸采访到了国内知名时尚商业摄影师粱灿老师，就时尚人像摄影进行了详细的探讨。
摄影师简介
梁灿，知名商业摄影师，其客户遍布各种数码和游戏厂商以及各类时尚，先锋杂志，其拍摄的人像作品具有典型的时尚唯美风格，深得大众的喜爱，梁灿不但在商业摄影领域取得成功，更在商业人像摄影风格的创新上实现创新和突破。
Q1： 请您简单介绍一下使用佳能器材的经历吧，您目前使用的有哪些佳能的机身和镜头？
我的机身从EOS 5D时代入的佳能，然后一直跟随5D系列的产品迭代升级。镜头方面以大三元为主力，辅助35 50 85 L 24 90移轴。
Q2： 您认为在拍摄中，佳能器材有什么优势？
我认为佳能器材的可靠性很棒，我曾经带着佳能上了海拔6800多的雪山拍摄，经历低温雨雪等恶劣天气都能很好的完成工作，没有出现问题。另外佳能相机的色彩表现和对焦也很不错。
Q3： 您认为时尚（商业）摄影与其它拍摄题材有何不同？
商业摄影对画质要求很高，从我的拍摄习惯来说对于瞬间抓拍有着不低的要求，需要抓住那些错过就没有的瞬间，因此我需要高像素与快速对焦可以兼得的机器。
Q4： 您认为一张好的时尚人像作品需要具备哪些条件？
就人像摄影来说，首先最重要的是人物的眼神。眼神是吸引受众的第一要素，眼神到位了整个画面的精气神就出来了。然后就是画面的氛围感，氛围包含很多因素，比如构图、色调、光影效果、环境运用等等，这些因素表现都到位了照片的气氛也就出来了。如果说眼神是照片的灵魂，那么氛围就是照片的躯体了，两者缺一不可。
Q5： 时尚摄影创意是最重要的，您在日常工作中是如何获取灵感的？
好的创意是一张作品的基础，是万丈高楼的地基。创意是一个慢慢积累的过程，我在日常生活中就会下意识的收集一些对我思想有启迪的东西。我的爱好比较广泛电影、绘画、漫画、汽车等等这些爱好对于获取灵感都有很大的帮助。
Q6： 您认为国内时尚摄影与国外的水平有没有差距和不同？
差距肯定有的，但差距我不认为在摄影师的水平上，在于大环境与大众的整体鉴赏水平有待提升。我见过很多才华横溢的摄影师最后都去了国外定居，中国从来不缺乏人才，目前最缺少的是伯乐，我相信随着物质水平的提升这一点会慢慢改善。
Q7： 人像摄影对光线的要求是很高的，您在现场光的运用上有什么技巧？
我比较倾向于更加自然的用光，力求做到“看不出用了光”的状态。当然这并不是不用光，毕竟现场光通常并不是我们想要的，这个时候就应当灵活运用了。举个例子：如果现场光线是大逆光，那么我们可以在正面用人造光稍稍补一点，把现场光当做轮廓光来使用起到一个“沟边”的作用，总之灵活运用因地制宜是我现场光运用的宗旨。
Q8： 如何与模特进行良好的沟通，才能让她们更容易进入工作状态？
当想要获得模特某个状态或者模特情绪的时候，我会编一个故事，把人带进故事里去，让模特身临其境，从而获得我想要的状态。
Q9： 请给人像摄影的初学者一些摄影上的建议吧
我的建议就是多拍，尽量去拍摄不同的题材与不同的人接触，不停的尝试新的拍摄方法，这样才能碰撞出新的火花。另外还要多看与多想，多去看别人拍摄的优秀作品，摄影师的成长其实是一个不停否认自己的过程，拿优秀的作品与自己的做比较，否认自己同时就可以认识到不足之处，甚至模仿优秀的作品也是一个很好的水平提高方式。
