2016索尼世界摄影大赛（SWPA）所有奖项已经公布，来自中国的摄影师张辉的《唐陵系列》作品荣获专业组建筑类二等奖。张老师的作品具有典型的中国文化元素，我们也在颁奖典礼后对张辉老师进行了采访。
张辉，1970年生于西安，教授、硕士生导师。西安理工大学艺术与设计学院影像动画系主任。
中国摄影家协会会员；中国电影家协会新媒体委员会理事；陕西高校摄影学会副主席；陕西省人文地理摄影协会副会长；西安市青年摄影家协会副主席。
30余篇学术论文及数幅艺术作品专版发表于《文艺研究》《美术》《中国摄影》《美术文献》《中国摄影报》《人民摄影报》等国内各专业期刊杂志报纸。
色影无忌：恭喜张辉老师获得此次SWPA建筑类的二等奖，能谈谈您当时为何要投这一组作品吗？
张辉：首先感谢“色影无忌”的采访，我将《唐陵》系列作品投稿索尼世界摄影奖，是希望能够借此机会让世界更多的了解中国文化。
色影无忌：您的这组作品是从何时开始进行构思？或者是什么样的灵感去创作这组作品呢？
张辉：我拍的是在中国陕西关中平原上，由东向西依次散落的十八座唐代皇家陵墓。这些被史学家成为“关中十八陵”的文化遗迹，经过1300余年岁月的洗礼，尚余400多座精美绝伦的大型石雕。我的作品期望凸显中国唐代那种宏大不失精微、厚重不失浪漫的美学思想。
但是这些曾经灿烂的文化遗产，正面临着酸雨腐蚀、盗贼侵扰、农用耕地、炸山取石等进一步的蚕食。处境堪忧！当下的现代社会中，贫瘠的精神文化使得这些石雕正艰难地呼吸着，在都市文明的进程中，积弱的传统文化正遭遇强势的物质文明重新洗牌。
那么，我期望借助这些石雕的外在形式，来表达中国传统文化自身原有的精髓与特质，同时也试图以此挽回日益涣灭的传统文明印记。
色影无忌：我们知道古都西安历史悠久，您的作品是不是经常从历史题材考虑呢？
张辉：我虽然受到古都“城墙文化”的熏陶，自小热爱古典文化，但实际上我对西安的了解，也多是在书本和博物馆之中，极少真正现场去感知这些身边文化的真正魅力。拍摄“帝陵”这组照片，始于2006年与西安国画院副院长王奔先生酒后夜探西安杜陵原的明代陵墓雕塑，通过这次田野“调研”，才真正感知这个古城有太多被大家所忘却的历史遗迹，需要我们去进一步的正视。
随着我对陕西陵墓雕塑艺术的进一步了解，在拍摄手法上，也由用数字相机拍摄时简单的考虑构图和光线，逐步过渡到选用中画幅胶片相机加外拍灯光，到最终使用传统工艺中的“蓝晒”、“蛋白”和“湿版”法来表达自己的影像语言。这期间，照片制作的时间也由一天拍摄若干G文件，变成一天只能做一张照片，甚至数天在工作室仅仅制作一副照片，在经历了无数失败与磨难后，摄影使我逐渐安静下来，我也有了更多的时间去仔细思考影像呈现的多种可能性。
色影无忌：您在西安理工大学从事摄影方面的创作，您希望学生们从什么方面接触摄影呢？
张辉：我希望同学们不要着急，任何事情都有一个积思顿释的过程。所以希望大家更多的接触美术学、哲学、文学，了解人文思想甚至学习宗教文化，当掌握了综合文化知识后，你的摄影作品也就更有深度，解读起来也更有内涵了。
色影无忌：此次您的作品被世界摄影组织的评委认可，您猜测他们从什么方面觉得作品优异？
张辉：也许是我作品中洋溢的文化氛围和题材本身透露出的那种神秘色彩得到评委的认可，最终归结出的那句话是“民族的，就是世界的”。
色影无忌：您平时的教学中，会考虑小巧的摄影器材吗？如索尼全画幅微单A7系列相机？
张辉：在平时的教学中，还没有涉及小巧的数字微单相机，多数是较为沉重的大型单反相机或者中画幅、大画幅相机。但是索尼A7系列相机的轻巧便捷性以及隐秘性强等优点，将会在我们将来的纪实摄影、新闻拍摄等课程中的更多的涉及。
