个人介绍：
孙旭晖手持佳能器材
孙旭晖，华盖签约摄影师，宝马爱心基金御用摄影师,拍摄题材主要是服装画册、建筑。我是一个公益摄影师，经常去藏区做公益，拍摄环境恶劣。
Q为编者A为孙旭晖
Q:您作为一位职业摄影师，经常拍摄广告、封面、时装等，对于商业摄影，您有什么自己的理解？
A：作为一名职业摄影师，我所拍的每一张照片都是最终要换成钱的，俗话说吃人嘴软拿人手短，所以第一点就是听客户的！要根据客户需求进行拍摄，但是客户大多并不懂摄影，所以提的要求有些是合理的，有些是不合理的，那么在拍摄之前就需要进行详细的沟通，把客户的需求和自己的想法都融入到实际拍摄中，最终达到双方都满意的结果。当然也不排除会遇到自己的创意和想法跟客户的要求完全不一致的时候，那么只能按照客户的要求进行拍摄，即便最终出来的作品并不是自己喜欢的，这应该是一名职业摄影师具备的基本素质
室内棚拍
室外拍摄
Q：根据您的偏好，拍摄中经常会用到哪些器材？
A：我现在最常用的机身是佳能的EOS 5D Mark III。镜头呢，常用的如佳能的“大三元”。此外，还有几只定焦头，35ｍｍ、50mm、100mm（微距）。灯光的话如果是室外或者出差简单的拍摄，机顶闪光灯600ex加580ex配合phottix的无线引闪就可以搞定，轻便快速。如果棚内或者对灯光要求比较高的拍摄我常用爱玲珑的电箱。最重要的还是根据拍摄内容的不同选择合适的器材。
Q：我看到您主要使用佳能EOS 5D Mark III进行拍摄，这款相机给您留下哪些印象？EOS 5D Mark III与上代相比，明显提升了对焦系统，您觉得如何？
A：说起来我也算是佳能的粉丝了，从胶片时代的EOS 3到数码时代的EOS 300D、EOS 20D、EOS 5D、EOS 5D Mark II再到现在的EOS 5D Mark III。目前来看这款机身能满足我日常80%的拍摄需求，画质、像素都很合适，尤其是对焦精度和对焦速度较之5D Mark II有很大提高，对于一些运动的拍摄成功率更高了，记得之前有一次帮国家跳水队拍摄跳水的照片，当时带了EOS 5D Mark II和EOS-1D Mark IV，结果5D Mark II就比较费劲，如果当时有5D Mark III我想可能就能满足拍摄了，另外5D Mark III的白平衡和液晶屏的颜色也比之前要准确很多，这对拍摄复杂色温的情况非常有利，如果5D Mark III能加上EOS 6D的无线功能就完美了，现在要想无线传输，需要外接WFT-E7但是它太贵了，哈哈！
拍摄运动题材 对焦非常重要
Q:就拍摄商业人像而言，很多人认为佳能肤色表现更为出色，就您实际使用来看，佳能的优势是什么？
A：其实对于我来说，我向来不太赞同一些朋友说佳能好或者说尼康不好，其实每个品牌都有各自都优势和劣势，关键看你自己适应哪一个，习惯哪一个，像我从一开始就是用佳能，现在闭上眼睛我都知道该怎么操作，而尼康很多操作跟佳能都是反着的，所以我就不太习惯。当初有个土豪朋友跟我说把当时尼康的顶级机身和镜头放我这让我用，DUANG! 一开始我是拒绝的，最终也是拒绝的，哈哈。当然，由于我工作中多数是拍人，佳能的色彩我是很喜欢的，很多人觉得佳能raw格式灰，其实我到认为raw格式灰一点是好事，说明细节丰富，更方便进行后期处理，而商业摄影是离不开适当的后期的，另外白平衡也是必须要说的一点，我曾经和朋友的某品牌的机器做过对比，同样自动白平衡，佳能的准确度还是比较高的。
Q：佳能EF镜头群中有不少产品适合人像拍摄，中长焦和广角有哪些应用？
A：以前很多摄影方面的书和教材都教大家什么85mm是人像头，广角不适合拍人像等等，其实我觉得那些理论现在已经有些过时了，现在经常看一些摄影的网站和图片库使用广角拍摄的人像很多，而且很有视觉冲击力，所以我认为摄影师应该用好手里的器材，要了解不同镜头和焦段的特点，合理的使用它，获得不同的效果。比如拍一些人文或者环境人像，用广角可以获得很好的视觉冲击力，很有张力，而中长焦和大光圈可以很好的突出主体，使画面更干净，摄影是减法的艺术，所以很多摄影爱学者更喜欢用中长焦和大光圈，这样可以比较容易的拍到一张主体突出背景干净的照片。
Q：商业摄影中布光是非常重要，它是能够体现一个摄影者用光的水平，您有哪些简单易行的布光方法可以※※※※※？
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A：摄影是用光的艺术，而商业摄影更加注重布光，也就是人造光。拿影棚拍摄来说吧，如果你对布光不太擅长，那么就不要一开始就用很多只灯，可以从单灯开始，常用的比如伦勃朗布光、蝴蝶光。单灯熟练了，可以在单灯的基础上加上发光轮廓光等等，配合一些摄影附件，同样的布光方法又可以衍生出很多光效，比如伦勃朗布光里，被摄者脸上三角型光斑靠近镜头和远离镜头出来效果就很不一样，靠近镜头一般会显得脸型比较立体也比较显瘦。
人像布光
Q：拍摄人像过程中，与模特沟通也十分重要，这方面您有什么想说的？
A：在拍摄之前模特化妆和准备阶段就可以跟模特做一些沟通，聊聊天，看看拍摄相关的图片，让模特充分了解拍摄的内容和你的要求，拍摄的时候，尤其是刚刚开始拍摄的时候，要多说一些鼓励的话，赞美的话，增加模特的自信心，也便于快速的进入状态，让拍摄顺利进行
拍摄时注重与模特沟通
Q：前期拍摄可以视为原材料，而后期修片则是深加工，商业摄影显然在后期方面注重？
A：你说的没错，我认为前期和后期的比重差不多是7:3，前期拍摄尽量做到细致一些，能在前期解决的问题，一定不留在后期，而且拍摄的时候就要想到哪些是需要后期处理的，这样拍摄和后期才能融为一体，让后期为前期锦上添花，商业拍摄中常用的就是磨皮、调色和合成，比如我为某个游戏品牌拍摄宣传图，人物设定是同一个角色一个古装一个现代，后期将他们合成到一张上面，拍摄的时候这一张要拍摄很多张素材，棚拍白底，后期抠像合成需要的背景，拍摄前根据事先画好的草图，调整光线，角度，镜头视角，这样后期合成之后才会逼真，当然由于是游戏人物，可能磨皮的时候就要“狠”一点，不像服装画册一类更注重皮肤的质感和细节。
后期合成作品
后期合成作品
Q：您认为商业人像摄影比较重要的点是什么？您拍摄的灵感通常从哪里获取？
A：前面也说了，职业摄影师应该首先听客户的，但是怎么把客户的要求变成客户满意的照片，这就需要摄影师对光线，构图，色彩有很好的把控，而且这三者我认为密不可分的，或者说光线和色彩要融入到构图里，不能只是单单的去讲比如三分法，对角线，其实光线和色彩对构图有非常大的影响。至于拍摄的灵感，我的做法是多看电影，不同类型的，不同国家和导演的，还有国外一些优秀的摄影师的作品。看得多了，自然对自己的拍摄有很大帮助。
从电影和优秀作品获取灵感
Q:对于那些初出茅庐刚刚进入商业摄影的摄影师，您有什么忠告或者建议？
A:首先我觉得是问问自己为什么要做一个商业摄影师？商业摄影师跟摄影爱好者有一个很大的区别就是，商业摄影师要为客户负责，要拍摄客户满意的照片，而摄影爱好者只需要拍摄自己想拍的就可以，另外要懂得合理的使用器材，不同需求使用不同器材，不要盲目的烧器材，多看别的优秀摄影师的作品，学会用相机的视角看世界。
Q：对于您现有的器材是否满意？未来有什么升级计划？在哪方面性能上比较有需求？
A：目前还比较满意，佳能现在推出了EOS 5Ds,像素较以前提高了很多，但我希望厂家在提高像素的同时，提高相机的宽容度，像素和宽容度我可能更在意宽容度，镜头也应该做相应的升级以发挥高像素的优势，另外，我觉得无线传输和遥控拍摄也很重要。要说升级计划，现在就等着5Ds上市了，希望能给我带来惊喜。
