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SWPA2018颁奖典礼回顾与专访三位中国获奖摄影师

色影无忌
强旮旯
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2018-05-08

 

杰出贡献奖获得者Candida Höfer

杰出贡献奖获得者Candida Höfer

 

  主持人:每年这里只设置一个摄影奖,用来奖励一个或一群艺术家对摄影做出的杰出贡献。设置这个奖的目的是为了表彰某个人在摄影媒介方面的卓越表现。我们寻找的是那些推动摄影媒介向前迈进的人,那些已经创作出不少伟大作品但今天仍在创作的人,那些期待推动摄影的发展和影响的人。因此,我们很高兴能请到Candida Höfer,今年的杰出贡献奖得主。我个人非常兴奋,因为我是她作品的超级粉丝。所以,非常高兴今年能够有机会将这个杰出贡献奖颁给您。我要做的就是问几个关于您作品的问题,关于当前的项目和过去的一些项目。如果任何人有任何问题想问,她的丈夫Evans可以帮忙翻译。任何问题都可以,我们现在就可以开始提问了。我觉得还是应该从头问起。我想问的是,是什么吸引了您从事摄影呢,因为我知道原本您是学习电影的,那您为什么会拿起相机呢?

 

  Candida Höfer:我开始在学院学习的时候,那里没有专门的摄影课程,只有电影。所以我只能先读电影。而且那时摄影也还不是一种公认的艺术表达形式。你现在看到的在我身后的这幅作品就是我在学院学习时创作的,那时是20世纪60年代末。

 

  主持人:所以这个系列的作品大多是在德国拍摄的,但也有在英国的利物浦拍摄的。它们和您最知名的作品有很大的不同。您能多告诉我们一些在拍摄时发生的事情吗?

 

  Candida Höfer:正如你所看到的,我的工作一开始更多是纪实性的,记录我感兴趣的一些领域。当时的利物浦非常生机勃勃,被称为诗人和音乐家的聚集地。那是披头士时代之前的事了。我的一个朋友想做一本书,让我拍摄一些诗歌中提及的地点的照片。不幸的是,之前出版过一本类似的书。但我还是得继续展示这个项目的照片。

 

  至于土耳其社区,它的外观和德国的环境对我触动很大。在我开始做这项工作之前,我曾在一家广告公司工作,负责组织广告摄影场地的所有工作。我在汉堡学到了两样东西:首先是我不想做什么,其次我还学到了组织能力,这一点后来证明非常有用。然后当我回到科隆的时候,我意识到了由土耳其社区带入德国环境的那些变化。真的很有趣,你可以买到和吃到以前没见过的东西。

 

  我喜欢土耳其社区在商店里展示商品的方式,我也喜欢他们把公园改造成自己生活的一部分,就像他们以前在自己国家的习惯一样。你在这里看到的是我的黑白照片……我还做了一系列……的彩色照片。现在回到我为什么会开始摄影的问题,对我来说,这是制作图像最简单的方法。我一开始用的是……,因为这样能直接看到正片。

 

  主持人:我想问,我们知道您现在有非常不同的摄影风格,非常关注公共和半公共的空间。所以您现在是否可以谈谈职业生涯下一阶段的计划,还有我们后面的这些图像,这件作品背后的灵感是什么,为什么会有这种转变呢?

 

  Candida Höfer:在土耳其社区的系列中,我也拍摄了商店和餐馆,最终还拍摄了他们的家。我对他们排列物品的方式,以及他们在商店、餐厅和家中安排事物的方式非常着迷。我这样做了大约5年。在这段时间里,我发现拍摄人物对于我来说很轻松,很容易就进入他们的世界,将他们拍成摄影作品。

 

  也许我说得太多了。但我之所以提到这些,是因为这种秩序和安排以及对物品的叠加在很多其他方面也同样令我着迷。感谢你的精心挑选,Jill,也谢谢你展示了我很早以前的作品。我仍然非常喜欢它,而且这也许是我最好的作品。

 

  主持人:我能否问您一下,当我看到这个作品的时候,打动我的是光线、几何形状和非常非常精确的细节。但当我们在萨默塞特宫看到它们时,我们可以看到图像非常非常大。所以您是否可以跟我谈谈您如何决定画面的光线、几何形状和技巧?

 

  Candida Höfer:关于光线,难题是我无法决定光线。我不能左右光线,只能接受这些地方的光线。在之前的照片中,有一个巨大的玻璃天花板,让整个空间的光线得以有了某种平衡。那些图像还不算大,对于真正巨大的图像,我开始使用三脚架。

 

  现在展示的图片来自巴西利亚,是我用一个4×5英寸的光学相机拍摄的。但现在我只使用数码的,那是一部特别的相机。我现在使用数码相机工作。框架来自瑞士,数码部分来自丹麦,目镜来自德国。这款相机能呈现锐丽的细节。我可以将数码影像后退。很多人仍然认为数码摄影比光学更容易,但我发现这是不对的。正如你在墙上看到的那样,现在正在展示不同类型的作品,这些作品是我在四、五年前开始,用一架小型数码手持相机拍摄的,这让我摆脱了以前整齐的组织模式,带来了巨大的……。

 

  主持人:我想提个问题,因为您一直到处旅行。我知道您刚从亚洲回来,您在中国拍摄了很多作品,您在墨西哥也拍摄了很多作品。是什么吸引您去这些国家旅行,并采用了这种新的摄影风格呢?我们说这种风格更自由,不那么具有组织性。是否还有其他的驱动力让您想要采用这种摄影风格呢?

 

  Candida Höfer:好奇心。至于墨西哥,举个我怎样寻找机会的例子吧。我只去过墨西哥城,但是在一些德国裔墨西哥朋友的帮助下,我有机会延长我的旅程,也看到了墨西哥的其他省份。在那里能看到各种不同的东西,其中包括墨西哥城有一个艺术装饰公寓的楼梯。

 

  主持人:我会再问一个问题,然后我保证会把提问时间留给大家。在这样一个漫长而艰苦的职业生涯中,您从拍摄社区、结识不同的人、拍摄建筑到现在这种新的摄影方式。您的下一步计划是什么呢,能告诉我们吗?

 

  Candida Höfer:一个是我必须完成已经开始的项目,处理这些项目的素材,目前我正在拍摄重返巴黎的照片。我的工作方式是,其实我不是很经常连续拍摄。我通常做的是,有时会和助手一起去莫斯科到处拍一到两周,这是我的工作方式。

 

  主持人:观众中有没有人想问什么问题?

 

  媒体:我们之前讨论过您对光线的把控,特别是在拍摄室内和……时,在博物馆里,光线照射下来,照亮了房间,使窗户变得一片纯白……没有任何结构。所以,这种态度,以及这种留白和信息量的缺失是否和Tsujimoto的剧院摄影作品之间存在联系?

 

  Candida Höfer:我很欣赏Tsujimoto,也喜欢他的剧院作品,但除此之外,我真的没有看出任何共同之处。让我感到震撼的是,很久以前我第一次看到他自然博物馆的照片时,他照片里的动物看起来如此鲜活,而我照的看起来像死的一样。我想我是遵循了这种方法,而不是Tsujimoto的方式。我在摄影时喜欢那些令人惊喜的元素,偶尔我的助理会对我的摄影成果进行一些评价,比如说“哦”、“哦”之类的。

 

  至于时代的魔力,我相信外面有人也许会更适合回答这个问题,但我认为巧合的是,那时摄影开始得到公认成为一种合法的艺术形式。有件很奇怪的事,当维齐亚在威尼斯德国馆获奖时,他们获的不是摄影奖,而是雕塑奖。我认为这是一个转折点,而这时……流派也应运而生。我认为对……流派的真正认可来自于……和……,以及对作品采用更大的篇幅。我们则花了更长的时间。有人说因为我是女人。别忘了大规模的摄影作品非常花钱。30年前,我不可能像现在这样工作。

 

  主持人:非常感谢您抽出时间。我们将会在萨默塞特宫看到她的作品。能在颁奖礼上看到您是我们的荣幸!您对摄影做出了很大的贡献。您证明了摄影这种媒介是一种真正的艺术形式,您也是摄影艺术的先行者。非常感谢您!访问成功,谢谢大家!

 

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